北京画院的老画家张仁芝的山水画，可以说是中国艺术界的一股清流。他的作品不仅继承了中国传统山水的精髓，更融入了西方绘画的元素，形成了一种独特的艺术风格。这种中西融合的创作方式，使得他的作品既有中国传统山水的韵味，又有西方绘画的细腻和丰富。张仁芝的山水画，从整体上看，无疑是深深扎根于中国传统文化的。他笔下的山水，无论是构图、色彩还是笔触，都充满了中国画的独特魅力。他巧妙地运用墨色，通过浓淡干湿的变化，展现出山水的层次感和空间感。同时，他运用线条的技巧也十分娴熟，勾勒出的山石树木，栩栩如生，充满生机。然而，张仁芝并不满足于仅仅继承中国传统。他深知，要想让中国画在国际艺术舞台上占有一席之地，就必须有所创新。于是，他开始尝试将西方绘画的元素融入到自己的作品中。他深入研究西方绘画的技法，从中汲取营养，再结合自己的艺术见解，将这些元素融入到自己的山水画中。这种融合并不是简单的拼凑，而是经过深思熟虑和反复实践的结果。张仁芝对于每一个细节、每一个元素都进行了深入的消化和吸收。他巧妙地运用西方的光影效果、色彩搭配和构图方式，使画面更加立体、更加富有动感。同时，他又保持了中国画的韵味和神韵，使得作品既有新意，又不失传统之美。张仁芝的山水画之所以能够走中西融合之路，并取得如此高的成就，除了他的艺术天赋和不懈努力外，更离不开他对中国传统文化的热爱和对西方绘画的深入研究。这种热爱和深入研究，使得他能够站在一个更高的角度，去审视和理解中西方绘画的精髓，从而为自己的艺术创作注入源源不断的灵感和动力。
总的来说，张仁芝的山水画不仅继承了中国传统山水的精髓，更在此基础上进行了创新和发展。他的作品既展现了东方美学的韵味，又展现了西方绘画的细腻和丰富。这种中西融合的艺术风格，为当代中国画坛注入了一股新的活力，也为中西方艺术的交流与融合提供了宝贵的经验和启示。
